PIONIERKI

PROGRAM POCZĄTKUJĄCY
Dla kobiet rozpoczynających przygodę z fotografią.
 
Od "nie wiem jak to zrobić" do "właśnie o taki efekt mi chodziło"!



 - zajęcia teoretyczne z omówieniem zdjęć, rozmowy
 - 1 x w tygodniu
 - czas trwania 10 miesięcy
 - opłata 250 zł/ miesiąc 

W cotygodniowych zajęciach poznasz fotograficzne podstawy, ale nie w szkolnym stylu. Inspirować się będziesz najlepszymi . Będziesz się uczyć jak wykorzystać aparat i jego ustawienia, by zrobić zdjęcie jakie sobie wymyśliłaś. Poznasz zasady i zaczniesz je stosować na własnych warunkach, by tworzyć kadry "po swojemu". 

Otrzymasz komentarz prowadzącej , zyskasz spojrzenie pozostałych uczestniczek na swoje zdjęcia zrobione w zadanych tematach. 

Weźmiesz udział w spotkaniach online na żywo z gośćmi:  fotografami/kami, twórcami/czyniami wizualnymi, kuratorami/kami wystaw.

Efektem wieńczącym będzie wspólna wystawa, na której zaprezentujesz jedno ze swoich zdjęć. 

Jeśli chcesz osiągnąć osobisty rozwój fotograficzny, rozwinąć swoją kreatywność i zyskać nowe spojrzenie, jeśli jesteś gotowa fotografować realizując jedno lub dwa zadania fotograficzne w miesiącu - zapisz się. 

Program podstawowy nie jest niezbędną bazą do tego, by uczestniczyć w kolejnych programach edukacyjnych KaPeWu pod warunkiem, że świadomie używasz aparatu i jego ustawień oraz znasz zasady. 
SYLABUS SPOTKAŃ:

1. Aparat - jak uważnie patrzeć i świadomie fotografować.
2. Kompozycja - jak prowadzić wzrok widza i wskazywać najważniejsze elementy obrazu.
3. Kadrowanie - co umieścić w kadrze, a co świadomie pozostawić poza nim.
4. Czas naświetlania - jak rozmyć ruch lub go zatrzymać.
5. Przesłona - jak decydować, co pozostanie ostre, a co rozmyte, i w ten sposób kierować uwagą widza.
6. ISO - jak fotografować, gdy brakuje światła i świadomie wykorzystywać szum.
7. Światło - jak za jego pomocą zmieniać nastrój i znaczenie kadru.
8. Ekspozycja - jak świadomie wychodzić poza schemat "poprawnie naświetlonego" zdjęcia i dokonywać własnych wyborów.
9. Kolor - jak prowadzić wzrok widza i budować emocje.
10. Perspektywa - jak zmieniać znaczenie fotografowanego tematu poprzez wybór punktu widzenia.
11. Ogniskowa - jak wpływać na sposób widzenia przestrzeni i relację z fotografowanym tematem.
12. Plan i zbliżenie - jak opowiadać obrazem: szeroko lub ciasno, z bliska lub z daleka.
13. Przestrzeń i plany - jak budować głębię obrazu i relacje między jego elementami.
14. Kontrast - jak za pomocą różnic tonalnych, skali i faktury budować napięcie.
15. Seria fotograficzna - jak przejść od pojedynczych zdjęć do spójnej opowieści.
16. Własny język - jak świadomie łamać zasady i rozwijać indywidualny sposób fotografowania.
EKSPLORATORKI cz.I


PROGRAM PODSTAWOWY




Dla kobiet z wielkim apetytem na fotografię.
 
Zasmakuj nowego i delektuj się świeżym spojrzeniem!


 - zajęcia przeplatane: teoria / omówienie zdjęć, rozmowy
 - 1 x w tygodniu
 - czas trwania 10 miesięcy
 - opłata 250 zł/ miesiąc 

W cotygodniowych zajęciach naprzemiennie - raz teoria - raz omówienie zdjęć  - poznasz wybrane zagadnienia z historii fotografii, zapoznasz się z technikami układania i łączenia zdjęć, przyjrzysz się sylwetkom fotografów i fotografek oraz ich twórczości, spróbujesz nowych, kreatywnych działań wspierających Twoje spojrzenie fotograficzne. 

Otrzymasz komentarz prowadzącej , zyskasz spojrzenie pozostałych uczestniczek na swoje zdjęcia zrobione w zadanych tematach. 

Efektem wieńczącym będzie wspólna wystawa, na której zaprezentujesz jedno ze swoich zdjęć. 

Weźmiesz udział w spotkaniach online na żywo z gośćmi:  fotografami/kami, twórcami/czyniami wizualnymi, kuratorami/kami wystaw.

Jeśli chcesz osiągnąć osobisty rozwój fotograficzny, rozwinąć swoją kreatywność i zyskać nowe spojrzenie, jeśli jesteś gotowa fotografować realizując jedno lub dwa zadania fotograficzne w miesiącu - zapisz się. 

Program podstawowy (cz. 1 i 2)  jest niezbędną bazą do tego, by uczestniczyć w kolejnych programach edukacyjnych KaPeWu.
SYLABUS SPOTKAŃ:

1. EKSPERYMENT – ILUZJA RUCHU
Jak pokazać emocje nie fotografując ludzi.
2. TYPOLOGIA
Jak dostrzegać powtarzalność i tworzyć własne kategorie obrazów.
3. TOPOGRAFIA
Jak czytać miejsca i opowiadać o nich obrazem.
4. DEKONSTRUKCJA PRZESTRZENI 1
Jak ukazywać przestrzeń, by opowiadala.
5. DEKONSTRUKCJA PRZESTRZENI 2
Jak ukazywać przestrzeń, by nabrała znaczenia.
6. SEKWENCJA
Jak zdjęcia mogą ze sobą rozmawiać.
7. HIT ET NUNC
Jak mówić o tym, co tu i teraz.
8. OBRAZ I SŁOWO
Jak łączyć fotografię z tekstem i tworzyć nowe znaczenia.
9. ESEJ FOTOGRAFICZNY
Jak budować autorską narrację.
10. ZDJĘCIA WRAŻENIOWE
Jak oddawać emocje, nastroje i ulotność chwili.
11. DYKTANDO MYŚLI 1
Jak czucie zamienia się w osobistą historię.
12. DYKTANDO MYŚLI 2
Jak strumień myśli przekształcać w strumień obrazów.
13. KOLEKCJA WRZESIŃSKA 1
Jak patrzeć na to samo miejsce na wiele sposobów.
14. KOLEKCJA WRZESIŃSKA 2
Jak z obserwacji zrobić projekt.
15. KOLEKCJA WRZESIŃSKA 3
Jak z lokalnego zrobić uniwersalne.
16. IMPRESJE Z PODRÓŻY
Jak fotografować w podróży.
EKSPLORATORKI cz. II


PROGRAM PODSTAWOWY
​​​​​​​
​​​​​​​





Bo po pierwszej fascynującej wyprawie, czas na dalszą eksplorację!




 - zajęcia przeplatane: teoria / omówienie zdjęć, rozmowy
 - 1 x w tygodniu
 - czas trwania 10 miesięcy
 - opłata 250 zł/ miesiąc 

W cotygodniowych zajęciach naprzemiennie - raz teoria - raz omówienie zdjęć  - przyjrzysz się rożnym nurtom i kierunkom w fotografii . Poznasz wiele innych sposobów patrzenia na fotografię i sposobów na opowiadanie historii. 

W dalszym ciągu będziesz poznawać wybrane zagadnienia z historii fotografii , inspirować się twórcami a przede wszystkim sprawdzać, co z tych inspiracji zaczerpnąć, by robić po swojemu.  

Otrzymasz komentarz prowadzącej , zyskasz spojrzenie pozostałych uczestniczek na swoje zdjęcia zrobione w zadanych tematach. 

Efektem wieńczącym będzie wspólna wystawa, na której zaprezentujesz jedno ze swoich zdjęć. 

Weźmiesz udział w spotkaniach online na żywo z gośćmi:  fotografami/kami, twórcami/czyniami wizualnymi, kuratorami/kami wystaw.

Jeśli chcesz osiągnąć osobisty rozwój fotograficzny, rozwinąć swoją kreatywność i zyskać nowe spojrzenie, jeśli jesteś gotowa fotografować realizując jedno lub dwa zadania fotograficzne w miesiącu - zapisz się. 

Program podstawowy (cz. 1 i 2)  jest niezbędną bazą do tego, by uczestniczyć w kolejnych programach edukacyjnych KaPeWu.
SYLABUS SPOTKAŃ:

1. FOTOGRAFIA ULICZNA – Jak obserwować ulicę i odnajdywać w niej nieoczywiste sytuacje.
2. PIKTORIALIZM – Jak za pomocą fotografii budować nastrój, miękkość i malarskość obrazu.
3. F/64 – Jak wykorzystać ostrość, detal i dużą głębię ostrości do budowania obrazu.
4. CZYSTA PERCEPCJA – Jak fotografować to, co naprawdę widzę, zanim nazwę i zinterpretuję obraz.
5. NIESTWORZONE HISTORIE Z ARCHIWUM – Jak z cudzych archiwalnych fotografii tworzyć nowe, fikcyjne historie.
6. NOWE SPOSOBY NARRACJI – Jak opowiadać fotografią inaczej niż poprzez pojedyncze zdjęcie i klasyczną serię.
7. AUTOPORTRET – Jak fotografować siebie, nie pokazując tylko własnego wizerunku.
8. PORTRET / AUTOPORTRET PO ZABIEGACH – Jak połączać fotografię z różnymi technikami manualnymi.
9. PLANY FILMOWE – Jak myśleć o fotografii jak o kadrze filmowym.
10. FOTOGRAFIA NOCNA – Jak wykorzystać ciemność, sztuczne światło i czas do tworzenia nastroju.
11. FLASH – Jak używać lampy błyskowej nie tylko do oświetlania, ale jako świadomego środka artystycznego.
12. SZTUKA KONCEPTUALNA I PERFORMATYWNA – Jak zamienić pomysł, działanie lub gest w fotografię.
13. PORTRET DOKUMENTALNY – Jak pokazywać człowieka poprzez jego codzienność, otoczenie i relacje.
14. NARRACJA WIZUALNA – Jak budować opowieść z obrazów, które razem znaczą więcej niż każde z osobna.
15. GRAFIZM – Jak dostrzegać w rzeczywistości linie, rytmy, plamy, kontrasty i geometryczne kompozycje.
16. ICM – Jak wykorzystać ruch aparatu podczas ekspozycji do tworzenia obrazów na granicy fotografii i abstrakcji.
OBSERWATORKI


PROGRAM TERAPEUTYCZNO-ROZWOJOWY 

z wykorzystaniem fotografii

​​​​​​​


Dla kobiet, które chcą zatrzymać się, przyjrzeć sobie i swojemu światu

 oraz rozwijać samoświadomość przez fotografię 



 - zajęcia w formie spotkań online na platformie Zoom
 - 2 x w miesiącu
 - czas trwania 9 miesięcy
 - opłata 400 zł / miesiąc 

 Podczas spotkań będziesz pracować ze swoimi zdjęciami, fotografiami rodzinnymi, znalezionymi lub wykonanymi według podanych inspiracji. 

Będziemy przyglądać się obrazom i temu, co w nas uruchamiają - emocjom, wspomnieniom, skojarzeniom, relacjom i osobistym znaczeniom. 

Podczas spotkań otrzymasz nowe fotograficzne inspiracje i zadania, które staną się punktem wyjścia do dalszej pracy. 

Weźmiesz udział w dodatkowych spotkaniach online na żywo z gośćmi: fotografami/kami, twórcami/czyniami wizualnymi, kuratorami/kami wystaw. 

Efektem wieńczącym będzie wspólna wystawa, na której zaprezentujesz jedno ze swoich zdjęć. 

Jeśli chcesz poprzez fotografię zatrzymać się, przyjrzeć sobie i swojemu światu, rozwijać samoświadomość i odkrywać nowe znaczenia, a jednocześnie jesteś gotowa na osobistą i twórczą pracę w grupie - zapisz się. 

Grupa jest zamknięta i nie ma możliwości dołączenia w trakcie jej trwania.


SYLABUS SPOTKAŃ:

1. ZATRZYMANIE
Fotografia jako sposób zatrzymania chwili.
Co fotografuję? Co przyciąga mój wzrok?
Co wybieram, a czego nie zauważam?
2. JA W KADRZE
Autoportret niekoniecznie przedstawiający twarz. Jak pokazuję siebie? Co o sobie odsłaniam, a co pozostawiam poza kadrem?
3. DOM
Fotografie domu, miejsc i przedmiotów związanych z poczuciem przynależności. Co nazywam domem? Co zabieram ze sobą?
4. KORZENIE
Fotografie rodzinne i historia zapisana w obrazach.
Co pamiętam? Co zostało mi opowiedziane?
Jakie znaczenia nadaję własnej historii?
5. RELACJE
Fotografie ludzi, bliskości i dystansu. Jak wyglądamy razem? Gdzie jestem ja, a gdzie druga osoba? Co dzieje się pomiędzy?
6. GRANICE
Kadr, który coś pokazuje i jednocześnie coś ukrywa.
Bliskość i oddalenie, dostępność i ochrona, „tak” i „nie”.
7. EMOCJE
Fotografia jako obraz stanu wewnętrznego. Jak można sfotografować smutek, złość, radość, tęsknotę, spokój?
Czy emocje można zobaczyć?
8. ZMIANA
Fotografie śladów przemiany, przejścia, końca i początku.
Co się we mnie zmieniło? Co chcę zostawić, a co zabrać dalej?
9. MOJA PERSPEKTYWA
Podsumowanie drogi. Jak zmieniło się moje patrzenie? Co dziś widzę inaczej? Jakie obrazy zabieram ze sobą?

SPRINTERKI 


PROGRAM KREATYWNO-ĆWICZENIOWY



Szybkie strzały podczas maratonu kreatywności. 

Dużo praktyki, wspierający, solidny feedback!


- zajęcia ćwiczeniowe z małą dawką teorii 
 - 1 x w tygodniu
 - czas trwania 10 miesięcy
 - opłata 250 zł / miesiąc 

W cotygodniowych zajęciach zapoznasz się z nowymi tematami fotograficznymi i otrzymasz komentarz prowadzącej i pozostałych uczestniczek do swoich zdjęć zrobionych we wskazanym obszarze fotograficznym.

Co tydzień otrzymasz nowe zagadnienie, nowe inspiracje, nowy biogram inspirującego fotografa lub fotografki.

Efektem wieńczącym będzie wspólna wystawa, na której zaprezentujesz jedno ze swoich zdjęć. 

Weźmiesz udział w spotkaniach online na żywo z gośćmi:  fotografami/kami, twórcami/czyniami wizualnymi, kuratorami/kami wystaw.

Jeśli jesteś kobietą głodną nowych  wyzwań fotograficznych, jeśli potrzebujesz motywacji, chcesz rozwinąć swoją kreatywność i zyskać nowe spojrzenie, a do tego gotowa jesteś  fotografować systematycznie - zapisz się.

Do programu możesz dołączyć w dowolnym momencie .

AMAZONKI 


PROGRAM TEORETYCZNO-ĆWICZENIOWY



Dla ambitnych działaczek KaPeWu.
 
Skocz na głęboką wodę i zanurz się w sztuce fotografii!  

 - zajęcia przeplatane: teoria / omówienie zdjęć, rozmowy 
 - 1 x w tygodniu
 - czas trwania 10 miesięcy
 - opłata 250 zł / miesiąc 

W cotygodniowych zajęciach naprzemiennie - raz teoria - raz omówienie zdjęć  - poznasz wybrane zagadnienia z historii fotografii, przyjrzysz się sylwetkom fotografów i fotografek oraz ich twórczości, otrzymasz narzędzia do tego, by rozpocząć własny cykl fotograficzny, otrzymasz wsparcie i komentarz prowadzącej , zyskasz spojrzenie pozostałych uczestniczek na swoje zdjęcia zrobione w zadanych tematach. 

Efektem wieńczącym będzie wspólna wystawa, na której zaprezentujesz jedno ze swoich zdjęć. 

Weźmiesz udział w spotkaniach online na żywo z gośćmi:  fotografami/kami, twórcami/czyniami wizualnymi, kuratorami/kami wystaw.

Jeśli pragniesz osiągnąć osobisty rozwój fotograficzny,  rozwinąć swoją kreatywność i zyskać nowe spojrzenie, jeśli jesteś gotowa fotografować realizując jedno lub dwa zadania fotograficzne w miesiącu i być częścią kreatywnej wspólnoty fotografujących kobiet - zapisz się .

MARATONKI 

 PROGRAM PROJEKTOWO-WYSTAWOWY



Jeden rok, jeden wspólny temat, wiele osobistych historii.


  - 1 x w miesiącu 
  - czas trwania 10 miesięcy
  - opłata 250 zł/miesiąc 
  - 150 zł/miesiąc - dla uczestniczek innych programów KaPeWu w tym samym czasie

NOWA ODSŁONA MARATONEK!
Wraz z prowadzącymi wspólnie wybierzecie temat przewodni wystawy, a każda z uczestniczek znajdzie w nim własny kierunek.
To czas na rozwój Twojego indywidualnego  projektu fotograficznego  - od pomysłu po finalną formę.
Finał - wystawa i publikacja.
​​​​​​​
Jeśli chcesz stworzyć swój cykl i zaprezentować go na wystawie - to miejsce dla Ciebie! ​​​​​​​
Więcej na temat programów:
Miejsce spotkań online -  platforma Zoom 
Częstotliwość spotkań - raz w tygodniu ( projektowy program mentorski -  raz w miesiącu, terapeutyczno-rozwojowy - dwa razy w miesiącu) 
Min. okres trwania programów - dziesięć miesięcy (program  terapeutyczno-rozwojowy -  dziewięć miesięcy) 
Czas trwania spotkań - dwie godziny
Liczebność grup  - od  5  do 15 uczestniczek

Czego możesz oczekiwać?
- dostępu do dedykowanej, zamkniętej grupy na Facebooku
 - dostępu do biblioteki zadań, inspiracji oraz prac uczestniczek na platformie Padlet
- dostęp do Classroomu
- nieograniczonego dostępu do nagrań spotkań na kanale YouTube
- certyfikatu ukończenia programu
- paragonu lub faktury
-przynależności do twórczej i  fotograficznej społeczności kobiet


...
W górę